Chormeile 2003

Unser Konzert im Rahmen der Frankfurter Chormeile findet statt am

Sonntag, dem 31.08.2003 um 18.00 Uhr
in der Katholischen Pfarrkirche St. Leonhard,
Alte Mainzer Gasse 8 (unweit des "Eisernen Steges" auf der nördlichen Mainseite).

Unser Programm steht in diesem Jahr unter dem Motto

Zum Abendlied nach Amerika - Amerikanische Chormusik und deutsche Nachtgesänge aus dem 20. Jahrhundert

Den Schwerpunkt bilden Motetten amerikanischer Komponisten des 20. Jahrhunderts, allesamt "moderne", aber keine "avantgardistischen" Werke, also durchaus Musik "zum Zuhören". Diese werden kontrastiert von drei Abend- bzw. Nachtliedern deutscher Komponisten.

Nachfolgend das Programm im Einzelnen:

• COPLAND, Aaron: Thou, O Jehova, abideth forever (from Four Motets; komponiert 1921)
• LUDWIG, Max: Nun ist der Tag geschieden
  (entstanden in der 1. Hälfte des 20. Jahrhunderts)
• COPLAND, Aaron: Help us, o Lord (from Four Motets; komponiert 1921)
• RHEINBERGER, Joseph: Bleib' bei uns - "Abendlied"
  aus "Drei geistliche Gesänge" op. 69, Nr. 3 (komponiert 1855)
• THOMPSON, Randall: Alleluia (komponiert 1940)
• REGER, Max: Die Nacht ist kommen - "Nachtlied"
  aus "Acht geistliche Gesänge" op. 138, Nr. 3 (komponiert 1914)
• SWINGLE, Ward (Arr.): Saints Fugue (entstanden 1986[?])

Aaron Copland lebte von 1900 bis 1990 fast durchgehend in Amerika - ein durch und durch amerikanischer Komponist, dessen Benühen es war, eine "typisch" amerikanische, auch breiten Hörerschichten verständliche Musik zu schreiben.
Seine im Herbst 1921 entstandenen "Four Motets" sind Frühwerke aus der Studienzeit bei Nadia Boulanger in Paris. Sie wurden erst im Jahre 1979 erstmals veröffentlicht. Beim Text ließ sich Copland offenbar von diversen Psalmtexten inspirieren, ohne dass er auf eine bestimmte Textquelle festgelegt werden könnte.

Max Ludwig wurde 1882 in Glauchau geboren und starb 1945 in Leipzig. Er war Professor in Leipzig und ein zu seiner Zeit sehr bekannter Kirchenmusiker und Komponist. Heute kennt ihn fast niemand mehr und er ist ein weiteres Mitglied in der großen Schar der "zu Unrecht vergessenen Komponisten". Was nichts daran ändert, dass seine (leider nur wenigen heutzutage noch gedruckten) Kompositionen eine beachtenswerte Farbigkeit zeigen und von großem Ausdruckvermögen zeugen.

Als Max Reger - erst 43 Jahre alt - am 11. Mai 1916 in Leipzig starb, lag auf dem Schreibtisch seines Sterbezimmers das Korrekturexemplar seines opus 138. Aufgeschlagen war der erste Chor "Der Mensch lebt und bestehet nur eine kleine Zeit". Auch im dritten Stück, dem "Nachtlied", findet sich die für Reger so typische Affinität zu den Themen "Tod" und "Ewigkeit", denn der Text von Petrus Herbert aus dem 16. Jahrhundert zieht eine eindeutige Parallele zwischen Schlaf und Tod - der Tod ist "des Schlafes Bruder".

Joseph Gabriel Rheinbergers (geb. 1839 in Vaduz/Liechtenstein, gest. 1901 in München) wohl berühmteste Motette ist das "Abendlied" über den oft zitierten Satz der beiden Emmaus-Jünger, die, unterwegs nach Emmaus, Jesus nach seiner Auferstehung begegnen: "Herr, bleib' bei uns, denn es will Abend werden, und der Tag hat sich geneigt". Entstanden ist eine klangvolles, sich ganz dem Text verpflichtendes Chorwerk, dass auch innerhalb des Rheinbergerschen Gesamtwerkes eine Spitzenstellung einnehmen darf.

Ward Swingle wurde 1927 in Mobile, Alabama geboren. Zusammen mit 7 Jazz-Sängern gründete er vor fast 40 Jahren in Paris die "Swingle Singers" als chorische Alternative zu den instrumentalen Jazz-Combos. Eines Tages entschloss er sich, den ersten Band aus J.S. Bachs „Wohltemperiertem Klavier“ mit in die Probe zu bringen, um es notengetreu, nur auf Silben gesungen, aufzuführen. Das Ergebnis war eine sensationelle Interpretation der barocken Musik, ohne eine einzige Note des Originals zu verändern!
Seine "Saints Fugue", basierend auf dem bekannten Traditional "When the Saints go marching in", verbindet in einzigartiger Weise Stilelemente der Barockmusik (die "klassiche" Fuge) mit dem Scat-Gesang (dem Singen ohne Text, nur auf Tonsilben).

Randall Thompson (1899-1984) ist hierzulande weitgehend unbekannt. In den USA jedoch ist sein "Alleluia" ein echter "Renner", ungefähr so bekannt wie bei uns das "Ave Verum" - wenn auch ungleich schwerer... Es ist ein introvertiertes, nachdenkliches Werk, nicht so pompös wie das Händelsche "Halleluja" aus dem "Messias" oder so vital wie der letzte Satz aus J.S. Bachs Mottete "Lobet den Herrn alle Heiden". Zu dieser Verklärtheit passen der geradezu zaghafte Beginn und das demütige, in tiefster Lage vorgetragene "Amen" am Schluss der Komposition sowie die Beschränkung der textlichen Mittel: Nach den unzähligen "Alleluias" folgt ein einziges, letztes "Amen".